Se não tivesse nos deixado em outubro de 2020, por consequências de um infarto agudo do miocárdio, enquanto dormia em sua casa em São Paulo, Zuza Homem de Mello, o maior especialista em história da música popular brasileira de todos os tempos, completaria 90 anos no dia de hoje.
O pesquisador, jornalista, musicólogo, contrabaixista e produtor musical havia acabado de concluir um livro sobre o amigo e pai da bossa nova: Amoroso – Uma Biografia de João Gilberto, que foi lançado postumamente, em 2021, encerrando a brilhante obra de Zuza com chave de ouro.
Por isso, no dia de hoje, nós da Novabrasil, amantes de brasilidades e de MPB que somos, resolvemos fazer uma lista com esse e outros sete livros de Zuza Homem de Mello, que você não pode deixar de ler, além de Amoroso!
8 livros de Zuza Homem de Mello para entender mais sobre MPB
1 – A Canção no Tempo – Vol 1 – De 1091 a 1957 (em coautoria com Jairo Severiano) – Editora 34, 1997
O Volume 1 de A Canção no Tempo traz uma abrangente e detalhada história da música popular brasileira por meio de suas canções de sucesso, entre os anos de 1901 e 1957. A trajetória de cada composição, incluindo sua criação, informações sobre autores, intérpretes, detalhes da gravação, a forma como se tornou sucesso e, nos casos principais, uma análise musicológica.
Como um panorama vivo do que foi a música popular brasileira no século XX, a obra apresenta ainda depoimentos da maioria dos compositores e intérpretes, que revelam fatos quase sempre inéditos, e uma relação de gravações representativas de músicas estrangeiras que alcançaram popularidade no Brasil na época. Traz:
- As modinhas e lundus de Eduardo das Neves, Cadete e Baiano;
- As obras de Chiquinha Gonzaga, Ernesto Nazareth e Pixinguinha;
- Passando pela fase áurea do rádio com Francisco Alves, Ary Barroso, Lamartine Babo, Carmen Miranda, Ataulfo Alves, Noel Rosa e Dorival Caymmi;
- Até as composições pré-bossa nova de Dolores Duran, Luiz Bonfá e Tom Jobim na década de 1950.
A edição revista e ampliada traz 21 novas composições em destaque, totalizando 288 canções comentadas no volume.
2 – A Canção no Tempo – Vol 2 – 85 anos de músicas brasileiras: de 1958 a 1985 (em coautoria com Jairo Severiano) – Editora 34, 2015
A Canção no Tempo – Volume 2 apresenta a história de nossa música popular por meio de suas composições mais representativas. Este segundo volume começa com o surgimento da Bossa Nova, em 1958, e se estende até 1985, passando por movimentos como a Jovem Guarda e o Tropicalismo.
No período, se consagraram grandes nomes da MPB como:
- Tom Jobim, Vinicius de Moraes, João Gilberto (pais e padrinhos da Bossa Nova);
- Edu Lobo, Elis Regina, Chico Buarque, Nara Leão, Caetano Veloso, Gilberto Gil, Maria Bethânia, Gal Costa, Milton Nascimento e Paulinho da Viola (surgidos na era dos festivais);
- Roberto e Erasmo Carlos (egressos da Jovem Guarda);
- Cartola e Nelson Cavaquinho (velhos sambistas redescobertos);
- e uma vertente mais pop que inclui Jorge Ben Jor, Os Mutantes, Novos Baianos, Tim Maia, Raul Seixas, chegando até a Renato Russo e Cazuza.
A edição revista e ampliada traz 30 novas composições em destaque, totalizando 341 canções comentadas no volume.
3 – A Era dos Festivais – Editora 34, 2003
Zuza Homem de Mello conta a história e os bastidores dos principais festivais de música brasileira entre 1960 e 1972 – eventos que revelaram os maiores nomes da MPB, como:
- Elis Regina;
- Nara Leão;
- Caetano;
- Gil;
- e Chico Buarque, entre muitos outros.
Testemunha ocular dos fatos, o autor aborda também os embates entre política e estética, acirrados a partir do golpe militar de 1964.
4 – Música nas Veias: Memórias e Ensaios – Editora 34, 2007
Este livro reúne oito textos inéditos de Zuza Homem de Mello e mais de 120 imagens especialmente selecionadas pelo autor. Trazendo ensaios e memórias sobre o jazz e a música brasileira, a obra constitui-se em uma espécie de autobiografia de Zuza e de sua geração:
- o garoto fascinado pela Era do Rádio e por suas estrelas, como Jacob do Bandolim; o contrabaixista que tocava nos clubes noturnos paulistanos da década de 50;
- o jovem que namorava ao som de April Stevens e Julie London, e dançava com o swing das grandes orquestras; o estudante de música nos Estados Unidos, que se extasiava com os astros da fase áurea do jazz em Nova York entre 1957 e 1958, de Billie Holiday a Thelonious Monk;
- o técnico de som e booker da TV Record nos anos 60, testemunha dos bastidores dos shows internacionais da então emissora de maior sucesso no país;
- o apresentador que comandou por onze anos um dos programas mais queridos do rádio brasileiro, o Programa do Zuza, na Jovem Pan.
Com um texto saboroso, e de alguém que realmente entende do assunto, este livro é uma referência obrigatória para todos aqueles interessados em música – afinal, não é à toa que seu autor foi chamado de “o homem que tem música nas veias”. Como diz Rodrigo Naves, no texto de orelha do volume:
“A grandeza de um texto sobre arte, a sua prova dos nove, pode ser verificada por um critério simples: a vontade de, terminada a leitura, cair de boca nas músicas que o autor analisou, nos intérpretes em que se deteve, nas vozes que resgatou.”
5 – Eis Aqui os Bossa Nova – WMF Martins Fontes, 2008
O livro traz a biografia oral do movimento Bossa Nova. Testemunha ocular e auditiva de todos os passos decisivos que nossa música popular deu nas últimas seis décadas, Zuza escreveu a primeira versão de ‘Eis aqui os bossa-nova’, em 1976. A obra logo se transformaria numa raridade bibliográfica.
Estava tudo lá: da gênese do movimento à entrada em cena de Caetano Veloso & cia. Passados 32 anos, Zuza Homem de Mello remontou todos os depoimentos recolhidos entre 1967 e 1971, acrescentou detalhes esclarecedores e enriqueceu a obra com novas reminiscências. O livro traz depoimentos de 27 grandes nomes da música popular brasileira. Entre eles, estão:
- Tom Jobim;
- Caetano Veloso;
- Carlos Lyra;
- Chico Buarque;
- Elis Regina;
- Gilberto Gil;
- Nara Leão;
- Johnny Alf;
- Roberto Menescal;
- e Vinicius de Moraes.
6 – Música com Z – Editora 34, 2014
Reunião de 140 textos de Zuza Homem de Mello, escritos ao longo de toda a sua carreira – das primeiras reportagens enviadas de Nova York, em 1957, até um artigo sobre os centenários de Caymmi, Lupicínio Rodrigues e Aracy de Almeida publicado em 2014.
Focalizando principalmente o jazz, a música popular brasileira e a norte-americana, o livro traz as experiências de um crítico que conviveu com vários dos artistas abordados, assistiu pessoalmente às suas apresentações, entrevistou-os e até produziu seus discos e shows. Estamos, portanto, diante do testemunho de um autor que vive de muito perto a cena musical.
Com a generosidade e a paixão que lhe são características, Zuza nos transporta por meio de seus escritos não apenas aos palcos, mas também aos bastidores, camarins e estúdios que frequentou, compartilhando conosco o calor e as revelações de cada um desses momentos.
- Uma entrevista inédita com Charles Mingus;
- O relato de uma apresentação surpresa de João Gilberto;
- Um encontro com Chet Baker;
- A análise da produção de Noel Rosa;
- A história da canção As Times Goes By;
- A primeira entrevista de Itamar Assumpção;
- Um estudo sobre a carreira de Frank Sinatra;
- O último show de Elis Regina;
- Um perfil de Miles Davis...
Não é pouco o que o leitor poderá aprender e saborear nestas páginas, redigidas por alguém que, como lembra Humberto Werneck no prefácio, “esteve sempre no lugar certo, e na hora certa, vendo e ouvindo o que cada um de nós adoraria ter tido a oportunidade de ver e ouvir”.
7 – Copacabana: A trajetória do Samba-canção – Editora 34 e Edições Sesc, 2017
Fruto de mais de dez anos de pesquisas, Copacabana documenta a história completa de um dos gêneros mais importantes da nossa música: o samba-canção. D
esde seu surgimento no teatro de revista, com o sucesso da gravação de Linda Flor, por Aracy Cortes, em 1929, até o advento da Bossa Nova, em 1958, o samba-canção foi um dos gêneros preferidos de compositores da estirpe de Ary Barroso, Caymmi, Cartola, Lupicínio, Tom Jobim e até mesmo Noel Rosa, cuja obra, como demonstra Zuza, inclui várias composições que na verdade já eram legítimos sambas-canção.
Com o fechamento dos cassinos em 1946, boa parte do meio artístico da então capital federal migrou para boates e clubes noturnos, que se concentraram especialmente em Copacabana, bairro-ícone do Rio de Janeiro.
Entre 1946 e 1958 o samba-canção foi o gênero de maior sucesso da música brasileira. Com seu cativante ritmo, propício para se dançar colado ao parceiro, e sua temática romântica, ele invadiu a noite carioca e conquistou o país nas vozes de intérpretes como Linda Batista, Dick Farney, Dalva de Oliveira, Nora Ney, Elizeth Cardoso, Dolores Duran e Maysa – as duas últimas também excelentes compositoras.
Ao mesmo tempo que o samba-canção cultivava harmonias mais sofisticadas e modulações, que abriram caminho para a bossa nova, ele tinha também uma vertente extremamente popular, com campeões de vendas como Ângela Maria, Nelson Gonçalves e Cauby Peixoto.
Estudo amplo, profundo e fartamente ilustrado, este livro tem mais uma qualidade essencial: ele nos faz reviver uma época áurea do Rio de Janeiro, guiados pelo texto vibrante e caloroso do autor.
8 – Amoroso – Uma Biografia de João Gilberto – Companhia das Letras, 2021
Já não restam superlativos para caracterizar a música de João Gilberto. Com sua voz e seu violão inigualáveis, o criador da bossa nova foi reverenciado no mundo inteiro — até nos deixar, aos 88 anos, em julho de 2019.
Esta é a primeira biografia dedicada ao baiano de Juazeiro, amigo íntimo de Zuza Homem de Mello, o maior especialista em MPB da nossa história.
Personagem tão apaixonante quanto idiossincrático, João Gilberto é aqui retratado pelo prisma de sua arte. De Salvador a Tóquio, passando por Nova York, Rio de Janeiro e Cidade do México, somos levados aos estúdios, teatros, bares, clubes e festivais por onde João circulou, e conhecemos os compositores, arranjadores, instrumentistas, produtores, jornalistas, técnicos de som e empresários que cruzaram seu caminho.
